一、配音：赋予角色灵魂的声音塑造

（一）精准呈现角色性格与情感

配音演员通过独特的嗓音条件、语调变化和情感表达，能够精准地塑造出角色的性格特点。比如，在动画电影《疯狂动物城》中，为兔子朱迪配音的演员用清脆、活泼且充满干劲的声音，将朱迪勇敢追梦、积极乐观的性格展现得淋漓尽致；而给狐狸尼克配音的演员，则以略带慵懒、狡黠又富有魅力的语调，生动地刻画出尼克聪明机智、玩世不恭的形象。观众仅从声音就能清晰分辨出角色的性格差异，进而更深入地理解角色。

在情感表达方面，配音同样起着至关重要的作用。当角色处于悲伤情境时，配音演员可以用低沉、哽咽的声音传递出角色的痛苦与哀伤；当角色兴奋激动时，又能以高亢、欢快的语调展现出角色的喜悦之情。例如在电影《泰坦尼克号》中，杰克和露丝在船头“飞翔”的经典场景，男女主角配音演员充满激情与爱意的声音，将两人之间炽热而美好的爱情诠释得令人动容，让观众仿佛身临其境，感受到那份浪漫与深情。

（二）增强故事的连贯性与真实感

在影视作品中，配音能够使故事更加连贯流畅。当拍摄过程中出现环境噪音干扰、演员台词不清晰等问题时，配音可以进行有效的弥补和修正，确保观众能够清晰地听到角色的对话内容，理解故事的发展脉络。

同时，合适的配音还能增强影视作品的真实感。不同地区、不同身份的角色有着各自独特的语言习惯和口音特点。通过为角色配上符合其身份背景的声音，能够让角色更加真实可信。比如在历史题材影视剧中，为古代人物配音时采用具有古风韵味的语调，或者在方言地区题材的作品中使用当地方言进行配音，都能让观众更容易沉浸在故事所营造的氛围中，增强作品的代入感。

二、配乐：营造氛围与推动情节的强大力量

（一）营造独特氛围，奠定情感基调

配乐是营造影视作品氛围的重要手段，它能够根据不同的场景和情节，为作品奠定相应的情感基调。在恐怖电影中，低沉、阴森的配乐，如缓慢的弦乐演奏、诡异的音效组合，能够营造出紧张、恐怖的氛围，让观众的心跳随着音乐的节奏而加速，增强恐怖感。例如电影《招魂》中，那阴森的配乐在黑暗的场景中响起，瞬间让观众感受到毛骨悚然的氛围。

而在浪漫爱情电影中，轻柔、舒缓的配乐，如钢琴与小提琴的悠扬合奏，能够营造出温馨、浪漫的氛围，烘托出男女主角之间甜蜜的爱情。像电影《爱乐之城》中，多首优美动听的配乐贯穿始终，与影片中浪漫的爱情故事相得益彰，让观众沉浸在美好的爱情氛围中。

（二）推动情节发展，强化情感表达

配乐在推动影视情节发展方面也发挥着重要作用。它可以随着情节的起伏而变化，在关键时刻起到强化情感表达、引导观众情绪的作用。当影片中出现紧张刺激的追逐场面时，快速、激昂的配乐能够增强紧张感，让观众仿佛置身于追逐之中，心跳加速；当角色面临重大抉择或情感爆发时，激昂的音乐能够烘托出角色的内心挣扎和强烈情感，使观众更加深刻地感受到角色的心境。

例如在电影《勇敢的心》中，当威廉·华莱士在战场上高呼“自由”并带领苏格兰人民奋起反抗时，激昂的苏格兰风笛配乐响起，将影片推向高潮，激发了观众内心深处的爱国情怀和对自由的向往。配乐与情节紧密结合，使观众的情感随着音乐和情节的发展而跌宕起伏。

（三）增强作品的艺术感染力与记忆点

优秀的配乐能够成为影视作品的艺术标识，增强作品的艺术感染力和记忆点。许多经典的影视配乐，即使脱离了影片画面，依然能够让人联想到相应的影视作品和情节。比如电影《加勒比海盗》的主题曲，激昂澎湃的旋律充满了冒险精神和奇幻色彩，每当这首曲子响起，观众就会立刻想起电影中惊险刺激的海盗冒险情节，以及杰克船长那潇洒不羁的形象。

配乐还可以通过独特的音乐风格和表现手法，为影视作品增添艺术魅力。不同的音乐类型，如古典音乐、流行音乐、摇滚音乐等，在影视作品中的运用能够营造出不同的艺术效果，丰富作品的内涵和表现形式。

配音与配乐在影视制作中扮演着不可或缺的角色。配音赋予角色鲜活的生命，使观众能够更好地理解和感受角色；配乐则营造氛围、推动情节，增强作品的艺术感染力和情感表达。它们相互配合，共同为影视作品打造出精彩绝伦的视听盛宴，让观众在欣赏影片的过程中获得更加丰富和深刻的体验。